Barvy i materiály. Co inspirovalo designéry v Miláně?

Škoda Auto zaujala na letošním Milan Design Week vlastní instalací. Tradiční veletrh byl ovšem pro její designéry i příležitostí k načerpání inspirace a zkoumání trendů. Co vzbudilo zájem designérů?

29. 4. 2025 eMobilita

Designéři Škoda Auto doprovodili na Milan Design Week čerstvé novinky SUV Elroq RS či jedinečné tenisky vytvořené ve spolupráci se značkou Botas. Zároveň však na přehlídku interiérového a nábytkového designu přijeli objevovat nové možnosti pro budoucí projekty. Důležitou roli hrála v Miláně udržitelnost, popisuje trojice designérů Petra Debnárová, Lea Turzáková a Stefan Webelhorst.

Petru Debnárovou zaujala například expozice v Basic Village, kde řada designérů představovala svou práci s materiály. „Bylo to pro mě inspirativní. Objevila jsem tu exponáty zabývající se otázkami proměny odpadů v nové výrobky, tvorby biomateriálů nebo neobvyklé kombinace materiálů pro dosažení zbrusu nového výsledného dojmu,“ říká designérka. Ostatně i Škoda Auto v tomto ohledu ve svých studiích často experimentuje.

Inspirace designérky Petry Debnárové z expozice Basic Village.

Jiné využití, než byste čekali

Leu Turzákovou zase zaujala instalace Manifesto House od značek MUJI a Studio 5•5. „Poklidný modulární mikro dům využívá výrobky značky MUJI novým způsobem. Expozice zdůraznila důležitost upcyklace a udržitelného designu,“ říká designérka.

Manifesto House od značek MUJI a Studio 5•5

Vůbec nejsilnější instalací byla pro Debnárovou ta s názvem Romantic Brutalism s výtvory především polských designérů. „Instalace ukazovala v první řadě materiály, v řadě druhé jejich proměnu v konkrétní předměty. Bylo to krásné spojení romantických vzorů, zemité barevné palety a odvážných designových tvarů a vzorů,“ popisuje. V instalaci si oblíbila i dva konkrétní kousky: Flora Cabinet 190 Clear Amber od Marcina Rusaka a Aluminium Desk od Jana Ankiersztajna.

Turzáková si zase nejvíc užila prezentaci internetového giganta Google s názvem Making the Invisible Visible. „Byl to pohlcující a poklidný zážitek. Hlavní roli v expozici hrály minimalistické prvky s maximálním vlivem na emoce a smysly,“ zmiňuje s tím, že ji velmi zaujala část věnovaná inspiraci přírodními prvky a jejich schopnosti spojovat nás se světem kolem prostřednictvím hmatových a vizuálních vjemů.

Prezentace společnosti Google s názvem Making the Invisible Visible.

Barvy získávají na síle

Stefan Webelhorst si všímal mimo jiné trendů v barvách. Podle něj byl v Miláně hodně k vidění odstín Zelená Bottega (Pantone 2426 C), což je velmi živá a sytá barva, kterou proslavil italský módní dům Bottega Veneta už v roce 2021. „Pořád má sílu a je určitým soudobým vyjádřením kreativní sebedůvěry,“ říká Webelhorst.

Ikonická zelená barva od značky Bottega Veneta.

Zobrazit 4 fotografie

Petru Debnárovou v oblasti barev zaujala instalace ve fóru Capsule, která svým způsobem na odvahu zmíněné zelené navazovala. „Expozice představovala živou a inovativní paletu barev s důrazem na odvážné, syté odstíny, jako je elektrická modř, zářivá oranžová a hluboká sytá magenta. Tyto výrazné barvy byly doplněny jemnějšími, pastelovými tóny a neutrálními odstíny,“ popisuje silný vizuální dojem a dodává: „Kombinace vytváří dynamickou a zároveň vyváženou estetiku. Tyto energické kontrasty a harmonické směsi jsou jistě novým trendem.“

Instalace ve fóru Capsule zaujala odvážnými barvami.

Světlo přátelské i ohromující

Ona kombinace sytých a tlumenějších barev také dobře „hraje“ se světlem. A právě světlo bylo jedním z prvků, které v rámci veletrhu Milan Design Week nejvíce zaujaly Stefana Webelhorsta. Všiml si například pozoruhodného kompozitního materiálu na bázi hliníku, který má integrované světelné prvky. Jeho složení má patentované italská společnost HYLEtech. „Řešení kombinuje špičkové inovace s až překvapivým pocitem hřejivosti a příjemným lidským komfortem,“ míní Webelhorst.

Kompozitní materiály na bázi hliníku s integrovanými světelnými prvky od společnosti HYLEtech.

Zobrazit 4 fotografie

Inspirativní pro něj byla také instalace od společnosti Vans nazvaná Checkered Future: Frequency Manifest. „Byl to vícesmyslový zážitek, ve kterém se světlo, odrazy a vibrace spojily do dynamického prostoru, který mazal hranice mezi designem, hudbou a kulturou,“ vzpomíná designér.